«Argentina, 1985», el cine clásico como vehículo político.

Notable film de Santiago Mitre

La imposibilidad de tomar distancia de hechos demasiado cercanos y dolorosos no es obstáculo para que Mitre, el coguionista Mariano Llinás y la dupla Ricardo Darín-Peter Lanzani encarrilen una película necesaria, que elude las posibles trampas de su tema.

Argentina,1985 8 puntos

Argentina/Estados Unidos, 2022

Dirección: Santiago Mitre

Guión: Mariano Llinás y Santiago Mitre

Duración: 140 minutos

Intérpretes: Ricardo Darín, Peter Lanzani, Alejandra Flechner, Norman Briski, Susana Pampín, Héctor Díaz, Laura Paredes Walter Jakob, Carlos Portaluppi.

Pasaron 37 años desde el juicio a las juntas militares que gobernaron durante la última dictadura en la Argentina, entre el 24 de marzo de 1976 y el 10 de diciembre de 1983. Y aunque eso pudiera parecer mucho tiempo, en realidad no lo es en términos históricos: se trata de hechos que son contemporáneos para, más o menos, la mitad del país. 

Es decir, no hay distancia para pararse frente a ellos sin que cuestiones emocionales, de la memoria e incluso físicas, afecten el vínculo que se tiene con aquel hito tan reciente. Es imposible percibir a Videla o a Galtieri, pero también a Julio Strassera, el fiscal que llevó adelante la acusación contra los dictadores, como se percibe a los miembros de la Primera Junta de 1810. 

Imposible reducirlos al carácter de figuritas de la revista Billiken: sus actos, atroces en un caso, nobles en el otro, forman parte de la vida de los millones de argentinos que estuvieron ahí, que saben lo que pasó, que lo sufrieron y lo condenan. También estuvieron ahí los que aún lo minimizan o lo niegan.

Por eso también resulta imposible tomar distancia de Argentina, 1985, séptima película del cineasta Santiago Mitre, en la que se recrean las circunstancias que rodearon a aquel juicio. Porque aunque se trata de una ficción basada en hechos reales, su visión ha sido necesariamente recortada y manipulada para cumplir de la mejor forma con sus fines dramáticos, y será difícil para muchos hacerle esa concesión. Es difícil verla de forma aséptica, sin pretender que su relato coincida con el de la propia memoria, porque en ella se muestran hechos que todavía ocupan el núcleo central de lo que significa ser argentinos en 2022. ¿Cómo ver una película que cuenta lo que uno sabe, porque se estuvo ahí para ser testigo?

Es cierto que todo acto de expresión es un hecho político y Argentina, 1985 es, en efecto, una película política a la que resulta oportuno abordar y discutir políticamente. 

Por eso ya aparecieron, de un lado y del otro, los que buscan usar el trabajo de Mitre para acarrear agua sucia a sus molinos: que el peronismo, que la Conadep, que Strassera en la dictadura, que los dos demonios, que el negocio de los derechos humanos. 

En ese sentido, la película resulta noble, en tanto se limita a plantear algunas dudas, para concentrarse en el relato de los hechos más duros vinculados con el proceso mismo y la investigación realizada por el equipo que lideraban el propio Strassera y su adjunto, Luis Moreno Ocampo, interpretados con enorme solvencia por Ricardo Darín y Peter Lanzani.

Desde el guion, escrito otra vez junto a Mariano Llinás, Mitre toma la decisión de hacer eje en el hecho jurídico, convirtiendo lo político en un halo que lo envuelve como una burbuja cada vez más asfixiante. Como la realidad misma. 

Pero Argentina, 1985 no elude plantear situaciones abiertas al debate. De hecho, desde El estudiante, su ópera prima en solitario de 2011, hasta La cordillera (2017), Mitre siempre se encargó de hacer que sus películas dejaran espacios para la charla y la discusión más allá de la pantalla. 

Pero con la responsabilidad de evitar alzar el dedito, sin ánimos de que su película se convierta en un juicio contra nadie más. Por eso es posible decir que lo que en ella se cuenta (y cómo se lo cuenta) puede resultar oportunamente didáctico para la otra mitad del país. La que integran los jóvenes que no estuvieron ahí para dar fe, para quienes aquellos hechos atroces ya empiezan a fosilizarse en los libros de historia.

Ayuda a eso el hecho de que Mitre, como en casi todas sus películas, utilice el molde y los recursos del cine clásico para contar la historia. Con ello facilita que cualquier espectador pueda conectar con la historia que se cuenta. 

Ahí se encuentra la razón para no renunciar a utilizar el humor, aun cuando su película aborda los hechos más abyectos de la historia argentina. Por eso no desestima la potencia de géneros como el thriller o el cine de acción, que le dan al relato un marco narrativo del que es fácil apropiarse. Es posible que en ese gesto estético, en esa abierta voluntad popular, se encuentre el mayor acto político de Mitre como cineasta.

Imagen de portada: Lanzani y Darín resuelven su pintura de los personajes con enorme solvencia.

FUENTE RESPONSABLE: Página 12. Por Juan Pablo Cinelli. 29 de septiembre 2022.

Sociedad y Cultura/Cinematografía/Argentina, 1985/Santiago Mitre.

“Esplendor», un poemario creado con jirones de vida

Diego Fleischer, novelista y guionista santafesino radicado en Buenos Aires, volvió a su ciudad natal para presentar su primer libro de poesía. Dividido en tres partes, que dialogan entre sí, recorre 30 años de vida que van desde la adolescencia y el despertar sexual, hasta los aprendizajes de la madurez.

Aunque escribe poesía desde hace décadas, el santafesino Diego Fleischer recién publicó su primer poemario, “Esplendor”, con más de 40 años de edad. No sólo porque se focalizó en su labor como escritor de novelas, obras de teatro y guiones para cine y televisión. Sino porque recién en esta etapa de su vida adulta encontró la coyuntura que le permitió enfrentar, sin evasivas, ese material que construyó a lo largo del tiempo. Una tarea ardua, si se considera que las poesías de Fleischer están construidas, para usar una metáfora lo más categórica posible, con jirones de vida.

“Esplendor” es una historia con resonancias atemporales sobre los vínculos y el autodescubrimiento. Foto: Jorge Anichini.

“Esplendor” es una historia con resonancias atemporales sobre los vínculos y el autodescubrimiento. El retrato de una vida contemporánea que se hace universal a partir de su hondura y su apelación constante a experiencias que son comunes a todos los seres humanos. Cualquier lector se puede sentir hermanado con Diego si decide asumir el trabajo (no exento de incomodidades, como siempre ocurre con la buena literatura) de adentrarse en sus textos.

La propia estructura del libro es una primera interpelación al lector, ya que no hay una lógica de linealidad. Todo gira en el sentido contrario a las agujas del reloj: empieza en 2021 y llega, en tres ciclos, hasta 1989. De hecho, las primeras páginas del libro se estructuran sobre el Tercer Ciclo, titulado “La corrección del alma”, que abarca desde el 2021 hasta el 2001. El Segundo Ciclo va del año 2000 a 1999 y el Primer Ciclo, de 1998 a 1989. En cada uno de ellos, Diego intenta a través de las palabras dejar un registro, por momentos más fresco, en otros más denso, de vivencias y sensaciones.

La propia estructura del libro es una primera interpelación al lector, ya que no hay una lógica de linealidad. Foto: Jorge Anichini

La presentación santafesina de “Esplendor”, se produjo en el Teatro de la Abadía, en el norte de la ciudad. En ese espacio, el autor no estuvo solo: un grupo de actores, actrices y músicos (Silvina Gómez, Lucía Cueto, Adriana Rodríguez, Laura Aguzín, Iván Rojas, Octavio Bassó, Miguel Pascual, Gabriela Peirano y Victor Malvicino) dirigidos por el anfitrión, Walter Alemandi, le pusieron voz y cuerpo a sus poesías. En medio de lo cual el propio autor brindó ante el público presente detalles del proceso creativo a través del cual se gestó el libro. Y como, junto a “Esplendor”, nació también la editorial Gombos, cuyo nombre rinde homenaje al abuelo de Diego que luchó durante la 1ª Guerra Mundial para el imperio austrohúngaro y escribía poesía en la trinchera.

Palabras liberadoras

En los textos elaborados por Diego hay amor: “Es indispensable el amor para que la fruta humana fermente y se haga vino, para que uno brinde a otro lo que el dinero no protege”. Hay soledad: “Todos, en miles de noches, cada noche, aunque hagan pista y representaciones, aprenden que están solos y que la única salida es comprender su soledad y todas las miles otras”. Y miedos: “Es entonces la verdad de nuestra especie: humanos desabrigados de pasión, insolentes hedonistas detestables de tantos Dragones en un solo, y recién nacido, corazón. Te quiero lejos, lejos, tan lejos que no me pidas. Quizás en otra vida podremos amarnos. Esta noche te llamo Terror”.

Los artistas que se sumaron a la puesta en escena. Foto: Jorge Anichini


Hay ausencia: “Esta mañana no vuelan recuerdos, sólo se escucha la baba eterna de la especie humana en solitaria esfera. Y en mí, la dicción de la ausencia”. Memoria: “Para perforar tu persistente recuerdo derramo minutos al amanecer, arqueo la diferencia de los mares corporales en la tibia leche de las olas del tiempo y soy la corriente de tu espumosa sal, abandonado por el cuero del viento”. Desesperación: “¡Encontrarme un fondo para no ahogarme en el foso! No soñar, no, dejar volar el sueño a otro sueño. Escribir y amar cada verso”.

La presentación fue en el Teatro de la Abadía. Foto: Jorge Anichini

La presentación fue en el Teatro de la Abadía. Foto: Jorge Anichini


Pero la búsqueda en esos terrenos sinuosos también tiene algo emancipador, de plantarle cara a la angustia existencial. En “Esplendor”, subyace la idea de que la palabra es sanadora. Cómo escribió alguna vez la poeta Alejandra Pizarnik: “Esperando que un mundo sea desenterrado por el lenguaje, alguien canta el lugar en que se forma el silencio. Luego comprobará que no porque se muestre furioso existe el mar, ni tampoco el mundo. Por eso cada palabra dice lo que dice y además más y otra cosa”.

Imagen de portada: Actores y actrices le dieron voz y cuerpo a los textos de Diego, en una cálida puesta en escena. Foto: Gentileza Jorge Anichini

FUENTE RESPONSABLE: El Litoral. Argentina. Por Juan Ignacio Novak. 26 de septiembre 2022.

Sociedad y Cultura/Literatura/Provincia de Sante Fe/Argentina/Nuestros escritores

 

 

 

 

Un hito en el país: la UNT reintroduce en San Javier un mamífero al borde de la extinción.

Este lunes soltarán un tapir en un cercado de pre suelta. Unas semanas después, quedará totalmente libre.

El tapir es el mayor mamífero terrestre de Sudamérica. Habita este planeta hace 35 millones de años, lo que lo convierte en un ser primitivo. 

Se han contabilizado cinco especies en algunos países americanos y del sudeste asiático. Todas están al borde de la extinción debido a la pérdida de su hábitat, a la fragmentación de sus poblaciones y a la caza. 

En la Argentina, se calcula que debe haber unos 2.500 ejemplares («es un número bajo», explica Juan Pablo Juliá, director de la Reserva Experimental de Horco Molle y miembro de la asociación internacional Tapir Specialist Group).

La reducción ha sido dramática. Por ello, el programa de reintroducción del tapir a Tucumán -liderado por la reserva- ha avanzado desde 2019 sin pausa.

Y este lunes se realizará el acto de traslado del primer ejemplar de tapir a su cercado de pre suelta; es decir, al sitio donde posteriormente será liberado, dentro del Parque Sierra de San Javier. «Se trata de una medida necesaria para lograr la aclimatación a su nuevo hogar. Este proceso dura aproximadamente un mes. Luego, comenzará su vida en la naturaleza», añade Juliá.

Antes, los biólogos capacitarán a los lugareños para que, en caso de toparse con el animal, no pretendan cazarlo ni le teman.

La experiencia -única en el norte del país- podría convertirse en el puntapié de planes similares, a decir de Juliá. Para reinsertar el tapir es necesario conocer sus hábitos y para ello desde la Facultad de Ciencias Exactas se ha diseñado un sistema de rastreo con GPS: un collar satelital que se coloca en el cuello del mamífero.

Justamente, esto supone una investigación mancomunada de diferentes centros de estudio de la Universidad Nacional de Tucumán. Además del trabajo llevado a cabo por la gente de la Reserva, que depende de la depende de la Facultad de Ciencias Naturales e Instituto Miguel Lillo, la iniciativa cuenta con la colaboración del gobierno provincial, de empresas privadas y de Ciencias Exactas.

«Primero vamos a soltar dos hembras, con 15 días de separación entre ellas. Cuando estén entrando en celo, se soltará un macho. Y está previsto liberar una pareja más el año que viene», precisa Juliá.

Si el tapir desaparece, muchas otras especies, animales y vegetales, se irán con él. Su papel en los ecosistemas es clave, ya que disemina semillas a través de la defecación; germina plantas con su orina y cambia el follaje.

Además de esa importancia ecológica, se trata de una especie de bandera o paraguas. Sucede que los naturalistas se valen de su carisma para proteger lo que viene por detrás, como ranas, insectos y murciélagos.

En América del Sur, donde hay pocos animales de más de 100 kilos, el tapir forma parte del selecto club de la megafauna. Tal vez modelado por su pasado, huye de la civilización.

La gestación es de 13 meses. Nace una cría por vez. El cachorro tiene la piel manchada, para camuflarse en el medio ambiente. Cuando es adulto, las manchas desaparecen. Se comunica con sus pares a través de silbidos y de señales olfativas.

En agosto de 2016, en la reserva de Horco Molle murió Inés, un tapir hembra de 34 años. Era considerada uno de los ejemplares más viejos del mundo que vivía en cautiverio y un ícono de la conservación.

Imagen de portada: TAPIRES EN HORCO MOLLE. Ejemplares de esta especie amenazada recorren un sendero de la reserva. LA GACETA / ANALÍA JARAMILLO

FUENTE RESPONSABLE: La Gaceta. Tucumán; Argentina. 23 de septiembre 2022.

Argentina/Naturaleza/Animales en peligro de extinción.

 

 

 

 

El milenario tesoro arqueológico escondido bajo tierra en Godoy Cruz, que investigan en la UNCuyo.

Hace dos semanas especialistas hallaron restos humanos que datan de hace más de 1.500 años, en el marco de una investigación realizada en una obra en construcción en Godoy Cruz. El primer paso, una vez que concluya el informe, será brindar información a representantes de comunidades originarias.

Si deseas profundizar en esta entrada; por favor cliquea adonde está escrito en “azul”. Muchas gracias.

La forma de vida, creencias, hábitos y rituales que configuraban la matriz de las culturas prehispánicas que habitaban estas tierras de desierto y aguas que dan vida al bajar desde la cordillera, es motivo de arduas investigaciones que a lo largo de años han movilizado a científicos de Mendoza.

Recientemente, un nuevo hallazgo arqueológico ha motivado nuevas expectativas por parte de un grupo de especialistas de la Universidad Nacional de Cuyo, quienes aseguran que en un plazo mínimo de un mes podría haber avances del trabajo que se está llevando adelante en el laboratorio de Arqueología Histórica de la Facultad de Filosofía y Letras.

Hasta el momento, los especialistas de la institución han puesto el foco en tres esqueletos humanos que fueron hallados de manera reciente en el marco de una intervención solicitada por el área de Patrimonio de la Provincia, luego de que se despertaran sospechas de la existencia de piezas de origen arqueológico en una obra en construcción ubicada en calle Pedro J. Godoy, a la altura del 1198. Allí, los trabajos para avanzar con la construcción de un mega edificio continúan, en tanto que dentro del predio los investigadores acordaron realizar las correspondientes excavaciones en un perímetro de cuatro metros cuadrados donde -de acuerdo a instancias previas de investigación- se sospechaba la posible presencia de restos óseos humanos. 

Lo cierto es que el martes 6 de septiembre, el equipo de especialistas mendocinos halló tres esqueletos humanos que de acuerdo a los protocolos establecidos, fueron trasladados para su investigación al laboratorio de la facultad. 

Entre los datos preliminares, se descubrió que los cuerpos tienen una antigüedad de 1.500 años y que habrían pertenecido a un enterratorio de comunidades originarias. No hay materiales o utensilios en sus cercanías ni tampoco vestimentas o indicios que hasta ahora permitan a los investigadores dilucidar otros detalles en relación al contexto en el que los cuerpos fueron dispuestos allí, en las cercanías del zanjón Frías.

El protocolo

Horacio Chiavazza, director de Patrimonio de Mendoza, destacó en este sentido, que por ahora no es posible adelantar información más detallada respecto de este hallazgo debido a que en esta instancia inicial existe un acuerdo de confidencialidad por parte de los científicos, quienes una vez que cuenten con todas las conclusiones, en primera instancia deberán informar los resultados a los representantes de comunidades originarias.

LAS INVESTIGACIONES SE INICIARON EN EL MARCO DE UNA CAUSA QUE TIENE AL MENOS TRES AÑOS/ IMAGEN ILUSTRATIVA.

«Hasta ahora todo indica que se puede haber tratado de un enterratorio de las comunidades originarias; los esqueletos hallados tienen una antigüedad mínima de 1500 años, por lo que el primer paso del equipo de científicos ha sido cumplir con el protocolo de limpieza de los huesos para focalizarse a su estudio. 

El resultado del informe completo podría tardar meses», indicó a MDZ Chiavazza y aclaró que este enterratorio prehispánico podría ser una fosa común, ya que los esqueletos «fueron encontrados en posición secundaria, sin ajuar ni objetos que den cuenta de su pertenencia a una clase social». Datos como las características antropométricas de los cuerpos y las posibles edades que habrían tenido los cuerpos al fallecer, forman parte de los interrogantes que por estos días intenta responder el equipo arqueológico que lleva adelante la investigación.

Sebastión Gianotti, es uno de los investigadores que lleva adelante este proceso de rescate con alto valor patrimonial para los mendocinos. Indicó que por el momento, no es posible difundir más detalles sobre los avances de las investigaciones, ya que solo se podrá acceder a tal información una vez que se concluyan todas las etapas dispuestas por protocolo en estos casos. 

«Existe una política de comunicarnos y dar información en primer lugar, a los representantes de las comunidades. Es posible que este mes o el que viene tengamos una reunión con ellos y allí recién podremos dar más detalles de este hallazgo arqueológico», explicó el investigador al confirmar el hallazgo arqueológico dentro del perímetro del edificio en construcción, ubicado sobre un terreno cercano al colegio San Jorge.

Antecedentes

La investigación que lleva adelante la UNCuyo está en sintonía con las excavaciones que desde 2018 se vienen realizando en este sector de Godoy Cruz. En 2019, en el marco de una investigación solicitada por la fiscal Claudia Ríos, se hallaron restos óseos que de acuerdo a las mediciones científicas con carbono 14 dieron por resultado una antigüedad de más de 1300 años.

A principio de agosto de pasado, MDZ difundió la denuncia realizada por un anónimo que alertaba sobre la existencia de huesos hallados debajo de la tierra en el marco de la obra en construcción y que habrían estado siendo arrojados a contenedores por solicitud de la empresa a cargo de las obras de construcción del edificio. Luego de llevar adelante la investigación necesaria, la fiscal de instrucción de Homicidios, Andrea Lazo indicó que no fue posible determinar tal procedimiento.

Sin embargo, de acuerdo a Chiavazza, el pedido de intervención para que los equipos de investigadores retornaran al lugar para continuar con las excavaciones, dio por resultado el reciente hallazgo.

Imagen de portada: El hallazgo descubierto bajo un edificio en construcción. Foto ilustrativa.

FUENTE RESPONSABLE: Mdz Mendoza. Por Zulema Usach. 20 de septiembre 2022.

Argentina/Godoy Cruz; Mendoza/Arqueología/Hallazgos.

 

 

 

Científicos argentinos investigan la cura del cáncer a través de una vacuna.

Científicos del Conicet junto con investigadores de la Fundación Sales, se encuentran en pleno trabajo sobre diferentes métodos para abordar el tratamiento de la enfermedad.

Tres equipos de científicos del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (Conicet) y Cáncer con Ciencia, de la Fundación Sales, trabajan en torno a la inmunoterapia para la cura del cáncer a través de una vacuna, en nuevas terapias para el cáncer de mama y en el estudio del rol de una proteína, informó el Conicet.

 

Uno de estos avances es la vacuna terapéutica Vaccimel, que «demostró activar una fuerte respuesta inmune contra el melanoma», luego de décadas de investigación, sostuvo el doctor José Mordoh, líder del equipo de científicos.

 

La vacuna obtuvo la aprobación de la Administración Nacional de Medicamentos, Alimentos y Tecnología Médica (Anmat) para comenzar la última etapa del ensayo clínico, y se espera que para fin de este año ya esté disponible para tratar el melanoma, el más grave cáncer de piel.

 

«Lo interesante del estudio es que también pudimos determinar que el tratamiento con Vaccimel es compatible con los llamados ‘inhibidores de los puntos de control inmunológico’, un tipo de inmunoterapia que en los últimos años ha probado mejorar enormemente las perspectivas de estos pacientes», señaló Mordoh.

 

Y agregó que «la combinación de ambos tratamientos es segura y potenciaría la respuesta inmune contra este agresivo tumor de la piel».

 

De esta forma, los resultados mostraron que los pacientes tratados con Vaccimel recayeron a los 96 meses, mientras que el 50% de los pacientes tratados con interferón (una sustancia natural que ayuda al sistema inmunitario a combatir el cáncer) lo hicieron a los 13 meses, al tiempo que la vacuna inhibió la metástasis del tumor a otros órganos.

 

Más estudios

 

Otro equipo de investigación, dirigido por el doctor Gabriel Rabinovich, gira en torno al estudio de la Galectina-1, una proteína que se encuentra en un gran número de tumores, entre ellos el melanoma, cáncer de pulmón y cáncer de mama, y es la responsable de evadir el ataque a la enfermedad a partir del propio sistema inmunológico.

 

Este trabajo permitirá, en el mediano plazo, profundizar «la incorporación de nuevas herramientas para que el sistema inmune se active en enfermedades en las que su acción está reducida, tales como el cáncer y otras», explicó Rabinovich.

 

A su vez, añadió que también se analiza la producción de anticuerpos «para bloquear las moléculas que inhiben al sistema inmune, para que se active y combata los tumores».

 

Finalmente, el tercer equipo de investigación estudia el comportamiento de la hormona progesterona y su implicancia en algunos tipos de cáncer de mama.

 

La líder de la investigación, la doctora Claudia Lanari, postuló por primera vez en el mundo que la progesterona podía producir cáncer de mama, cuando se creía que sólo la hormona estrógeno lo generaba.

 

Con el estudio clínico en marcha, el equipo se prepara para evaluar el efecto terapéutico de un antiprogestágeno sobre un grupo seleccionado de pacientes con cáncer de mama.

 

Frente a este avance, será posible desarrollar «métodos de diagnóstico que ayuden a elegir a las pacientes que respondan a este tratamiento», concluyó Lanari.

Imagen de portada: Sede del Conicet / Foto: Street View.

FUENTE RESPONSABLE: Télam. 20 de septiembre 2022.

Argentina/Ciencia/Investigación y Desarrollo/CONICET/Cáncer /Vacunas/Inmunoterapia.

 

Sara Facio: La mirada absoluta

Sara Facio (1932) desnudó el alma de los más célebres escritores nacionales e internacionales. Se abrió paso en una época donde el desarrollo profesional no era cosa de mujeres. Siempre hizo escuchar su voz. Talentosa, vehemente, polémica, una charla con esta gran fotógrafa argentina.

Está sentada en el escritorio de su editorial, donde durante años funcionó su estudio, su templo. Hay libros, fotos, un ventanal enorme que cuela verde y luz. Sobre la mesa, un cuaderno y el iPad arropado en una funda coqueta. Habla y se mueve con gestos delicados, pero con profunda seguridad. Sara Facio es famosa por sus fotos y también por sus francas palabras. “De chica me gustaba mirar todo, era muy curiosa. Siempre miré profundamente… a la gente, a la cara, a los ojos. Supongo que eso nació conmigo. Mi sentido natural, el primero, fue la vista. Mi pesadilla más terrible es quedarme ciega. Antes que no ver prefiero, mil veces, estar muerta”, empieza la entrevista Sara Facio. 

Frente a ese trauma, ¿qué le pasaba con la ceguera de Borges a quien retrató y le dedicó un libro?

Era una barrera. No sólo porque no me veía a mí (que era lo de menos), sino porque no veía la foto. No podía decirme si le gustaba, si había algo que quisiera corregir…Sin embargo, él no lo vivía como yo. Iba al cine, por ejemplo. Yo le decía: ´”Pero Borges, ¿cómo que va al cine si no ve?”. Y él me respondía: “me lo cuentan”. Con los años, pude experimentarlo. He estado en el cine, sentada en la fila de atrás, junto a una de sus secretarias, que le describía al oído todo el contexto de la escena que ocurría en la pantalla. Él no veía y yo no lo oía, porque soy hipoacúsica. Como hablaba muy muy bajito y muy cerrado, sin ninguna dicción… no entendía nada y le decía: “¡Qué duo hacemos!”. Era muy cómico. 

“FUE TRABAJO ARDUO Y MINUCIOSO RETRATAR A LOS ESCRITORES. HASTA ESE MOMENTO, SIEMPRE APARECÍAN CON EL CODO APOYADO EN LA MESA Y LA MANO EN EL MENTÓN”.

Sara Facio

¿Cómo fue mirar por primera vez a través de la cámara?

Fue muy impresionante, pero sobre todo cuando empecé a mirar con diferentes lentes, cuando descubrí el gran angular o el tele. Llevaba varios años como fotógrafa profesional, pero no los tenía y desde entonces… nunca dejaron de asombrarme, fueron un enorme estímulo. Mirar con plenitud total es impresionante y eso me ha alentado siempre a experimentar. Ahora ya nadie se sorprende con nada, pero en ese momento, el ojo de pez -por ejemplo- habitaba casi el terreno de la fantasía.

Pero antes de las lentes, Sara ya había mirado el camino con ojos distintos. En la década del cuarenta y principios de los cincuenta, una “señorita de bien” no estudiaba, ni trabajaba, ni perdía el tiempo en algo que no fuera encontrar un matrimonio conveniente. Pero ella no entraba en los moldes.

Sara Facio_Maestros de la Fotografía_Revista de fotografía Contrastes
Sara Facio_Maestros de la Fotografía_Revista de fotografía Contrastes
Sara Facio_Maestros de la Fotografía_Revista de fotografía Contrastes

¿Qué plan tenían sus padres para usted?

Mis padres pensaban que lo que correspondía era que yo no trabajara. En aquellos años, lo normal era que te mantuviera tu padre hasta que empezara a hacerlo tu marido. Yo estudiaba, me fui de viaje, comencé a trabajar… Nada cuadraba con la época, pero ellos no fueron un obstáculo para mis decisiones, incluso aunque no las entendieran. Cuando me dieron la beca les dije: “Les aviso, les comunico, les pido permiso… y si no me lo dan, igual me voy a ir”. Cumplí los 22 y a la semana siguiente, me fui. Me mandaban el equivalente a cien dólares de hoy, por mes.

La beca fue para hacer un libro de texto sobre arte. Se fue junto a Alicia D´Amico, quien sería su gran compañera durante aquellos años de descubrimiento artístico y experimentación. “¡Yo tenía ganas para regalar! Era curiosa, quería viajar, era insistente… Y con Alicia queríamos hacer el libro porque cuando íbamos a la biblioteca a estudiar, no encontrábamos bibliografía en castellano. Teníamos que conformarnos con ver las figuras chiquitas, y en blanco y negro, porque muchos estaban escritos en alemán, en inglés o en francés”, dice.

Estuvieron un año en París. Estudiaron, viajaron por Europa, conocieron en vivo aquellas figuritas mínimas que veían en los libros de arte, compartieron la mesa del café con Antonio Berni, con la escultora Alicia Peñalba… y regresaron a Buenos Aires cargadas de ideas y proyectos, y muy cercanas a la fotografía como medio de vida. 

“Apenas llegamos, nos preguntaron si nos animábamos a hacer fotos sociales. Por supuesto que aceptamos, y comenzamos a trabajar con dos cámaras que habíamos comprado en Alemania (Agfa Super Silette con telémetro). Teníamos flashes (otra innovación para la época) cuidábamos la luz, le prestábamos atención a los trajes, al fondo… La gente estaba encantada y nosotras también porque hacíamos lo que nos gustaba y ganábamos mucha plata. Al año, pudimos hasta comprarnos un Fiat 600 en el que cargábamos todos nuestros equipos. Mi familia estaba feliz y yo me sentía orgullosa de ser independiente, de tener mi propio dinero y de que mi apuesta hubiera resultado bien”, recuerda sobre sus primeros éxitos. 

En esa época, ¿ya sabía que la fotografía sería su vida?

Claro que lo sabíamos. Y también que no sólo queríamos hacer fotos que nos dieran dinero. Deseábamos trabajar de lo que habíamos visto en Europa, tener un proyecto, entrar en el arte. Queríamos hacer una fotografía de carácter personal.

“DE ALGUNA MANERA, MIS PENSAMIENTOS ESTÁN EN MIS FOTOS, AUNQUE NO SEA EXPLÍCITO. TOMAR FOTOS DE UNA PERSONA Y NO DE OTRA, ES YA UNA TOMA DE POSICIÓN”.

Sara Facio

De ese sueño nació la serie sobre Buenos Aires y luego, la de los escritores…

La de los escritores fue un trabajo arduo, lento y minucioso. Primero, aprovechando que ambas éramos graduadas de Bellas Artes pensamos en retratar pintores, escultores y dibujantes. Además, iba a ser atractivo visualmente. Justo lo comentamos con algunos amigos escritores y nos convencieron de asumir la tarea más difícil de retratar a los hombres de las letras, de contar sus personalidades a través de una serie de fotografías. Hasta ese momento, las fotos de los escritores eran con el codo apoyado en la mesa y la mano en el mentón. Elegimos a 25 (entre los que estaban Borges, Cortázar, García Márquez, Bioy Casares) de los que éramos lectoras y admiradoras. Le mandamos la propuesta por carta, a cada uno, ya que vivían en diferentes países. Las redactamos a mano porque, en ese momento, la gente quería ver qué caligrafía tenías, quería conocer tu trazo. Todos los varones aceptaron. Las mujeres no.

Sara Facio_Maestros de la Fotografía_Revista de fotografía Contrastes
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¿Sintió que tuvo resistencia porque era una mujer que se abría camino en un ambiente de varones?

Siempre me criticaron a muerte. Aún hoy. Yo les digo: “Basta no me critiquen más, ¿no ven que soy una anciana?”. Supongo que no les gustaría mi estilo estético ni personal. He sido muy frontal. Tengo problemas por mi manera de ser, y una conducta. Si no soy fiel a mí… no puedo, me siento mal. Por algo no me analizo. No sé cómo ser de otra manera. No puedo elogiar algo que no me parezca que está realmente bien. Me odian. 

“SOY MUY ABIERTA. LO ÚNICO QUE NO TENGO SON AMIGOS POLÍTICOS Y MILLONARIOS, PORQUE SON PERSONAS QUE NECESITAN QUE LAS ESTÉN ADORANDO EN TODO MOMENTO, Y NO ME SALE”.

Sara Facio

Siempre ha sido una mujer de hacer escuchar su voz, incluso en temas controvertidos como el apoyo a la legalización del aborto.

Estoy convencida de que nadie puede legislar sobre el cuerpo de la mujer y sobre su decisión de ser o no madre. Hasta hoy, nada me escandaliza. Siempre tuve una gran apertura. Me gusta estar con gente de todo tipo. Lo único que no tengo son amigos políticos y millonarios, porque son personas que necesitan que las estén adorando en todo momento, y no me sale. No va con mi personalidad.

Sara Facio_Maestros de la Fotografía_Revista de fotografía Contrastes
Sara Facio_Maestros de la Fotografía_Revista de fotografía Contrastes
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¿Cuánto de esa ideología está sus fotos?

De alguna manera, mis pensamientos están en mis fotos, aunque no sea explícito. Tomar fotos de una persona y no de otra, es ya una toma de posición.  Sacarle fotos a Neruda, a Julio (Cortázar), a María Elena (Walsh) hablaba de mí y de mi postura frente a la vida. En general, he tomado fotos de gente que me gustaba. Entonces siempre hubo un clima armónico, nada forzado y de admiración.

¿Qué opina de que ahora todos, con un teléfono en la mano, nos sentimos un poco fotógrafos?

Es un medio absolutamente democrático, pero de ahí a que todos se piensen fotógrafos, hay una gran distancia. Como la técnica se ha generalizado, a través de la tecnología y del trabajo de especialistas en retoque, y otros; muchos pueden publicar. Pero pasa en la literatura, con los arreglos de la música…  no son sinónimos de calidad ni de originalidad. Todo hombre puede ser un artesano, hacer cosas bonitas, que le gusten a todo el mundo… pero de ahí al arte, hay un largo camino.

Ahora que todos sacan fotos, ahora que las selfies, el Instagram y Facebook son furor, Sara, que siempre ha sido una rebelde, decidió guardar su cámara. Ella dice: “No saco más fotos. Me cansé. Ya está”. 

Sara Facio_Maestros de la Fotografía_Revista de fotografía Contrastes

Fotos: Sara Facio.

Texto: Fernanda Soulé

Imagen de portada: Jorge Luis Borges (Por Sara Facio)

FUENTE RESPONSABLE: Contrastes. 17 de agosto 2022.

Sociedad y Cultura/Argentina/Maestros de la fotografía

 

 

 

La vaca atada. El origen de la frase que impusieron las familias aristocráticas porteñas.

INTRODUCCION

Argentina fue una sociedad con un nivel de vida notable, pero con grandes bolsones de pobreza. En los conventillos del sur de la Ciudad vivian hacinados, miles de inmigrantes llegados de Europa buscando una mejor vida. Sólo pocos lo lograron. Los restantes no se encontraron con la tierra prometida; ya las familias patricias se habían enriquecido y constituido como la oligarquía terrateniente luego de la campaña de “La conquista del desierto” liderada por Julio Argentino Roca. En honor a la brevedad; no se hace posible realizar la crítica PUNTUAL de los hechos mencionados por la fuente en este artículo. Lo expuesto ha sido escrito por quien es el titular del dominio *Andando tras tu encuentro- El cielo y el infierno- de Word Press, asumiendo la total responsabilidad de lo citado.

La costumbre de viajar con todo lo necesario para pasar largas temporadas en el viejo Continente.

Argentina, principios de siglo XX. En una época de vacas gordas, París era una fiesta y el destino preferido por los argentinos que llegaban con los bolsillos cargados y ansias de buena vida. En ese entonces, todo francés consideraba que el que se casaba con un argentino se volvía rico por el resto de su vida.

Las vacas eran gordas y algunos las tenían atadas. Lo que hoy es sinónimo de seguridad económica, en esos días era una realidad para los argentinos acomodados que viajaban a Europa en barco con la vaca atada, para tener siempre a mano leche fresca. Claro que, además de la vaca, con ellos viajaban criados, personal de servicio, animales domésticos y, por supuesto, todo lo necesario para pasar largas temporadas en el viejo Continente.

“Cuando la Argentina despliega un proceso de expansión capitalista, a partir de 1880, los terratenientes argentinos eran una de las clases más ricas del mundo. Para ellos era importante la constitución de una nobleza criolla, basada en aquellas familias que tenían antecedentes en los tiempos de la independencia, como los Anchorena o los Alvear”, cuenta a LA NACIÓN el historiador Eduardo Lazzari.

El comedor en tiempos de la familia Unzué. Finales de la década de 1920.

El comedor en tiempos de la familia Unzué. Finales de la década de 1920. Archivo Arq. Gustavo Raik. – Archivo

El escritor Ricardo Güiraldes y su mujer Adelina del Carril formaban parte de este grupo y pasaban sus días entre Europa y Argentina, sin olvidarse, además de su equipaje, de la vaca que no podía faltar durante la travesía. Sus viajes eran constantes y no se limitaban al viejo continente. 

El Caribe y el continente asiático se incluyeron entre sus rumbos. Ambos disfrutaban de la buena vida que se podía llevar en esos tiempos de prosperidad. Algunos destinos que pueden imaginarse exóticos en la época, no lo eran. “Los Güiraldes no eran la excepción sino la regla de una Argentina abierta al mundo, donde en todos lados había algo que aprender. El primero que fue a Oriente fue Lucio Victorio Mansilla. Y Argentina fue el primer país sudamericano que estableció una relación con Japón”, destaca Lazzari.

Lucio V. Mansilla fue de los primeros en viajar a Oriente

Fiestas, bailes y todo tipo de encuentros sociales se desarrollaban de los dos lados del Atlántico. “Los Güiraldes-del Carril pertenecían a familias con emprendimientos agropecuarios. 

Argentina en esa época era el primer exportador de carne y de cereales del mundo. En 40 años, entre 1870 y 1910 su población se cuadriplicó y en ese tiempo la economía se multiplicó por 40. Por eso se dio un crecimiento gigantesco y Buenos Aires llega a pasar a París, en 1910, en cantidad de habitantes”, describe Lazzari. Además de la intensa vida social, lo que unía al matrimonio aquí y allá era la inquietud literaria y el ambiente cultural del que eran parte, siempre rodeados de escritores y de poetas nacionales y franceses.

Tanto Ricardo como Adelina pasaron parte de su infancia en Europa. Nacido en 1886, Ricardo era hijo de Manuel Güiraldes, que sería intendente de Buenos Aires entre 1908 y 1910, y de Dolores Goñi. Criado hasta los cuatro años en París, volvió al país hablando francés a la perfección, mientras que el castellano sería entonces su segundo idioma. 

Buen cantante y bailarín -especialmente de tango-, ya de grande volvió una y otra vez a la Ciudad Luz, donde se movía entre pintores, músicos y escritores

Aún soltero, viajó a la India y a Oriente con su amigo Adán Diehl, que más tarde se casaría con la hermana de Adelina, Delia del Carril. Italia, Grecia, Constantinopla, Egipto, India, Ceylán, China, Japón, Rusia y Alemania formaron parte de su recorrido y forjaron su amplio acerbo cultural. Ya de vuelta en París, se unió al grupo Parera, en el taller de Alejandro Bustillo, en el que compartió intereses con intelectuales como Alberto Lagos, Alfredo González Garaño, Alberto Girondo y Victoria Ocampo. Allí conoció a Adelina del Carril, con quien se casó en San Antonio de Areco, en 1913.

Italia, Grecia, Constantinopla, Egipto, India, Ceylán, China, Japón, Rusia y Alemania formaron parte de los viajes de Ricardo Güiraldes y forjaron su amplio acerbo cultural

Italia, Grecia, Constantinopla, Egipto, India, Ceylán, China, Japón, Rusia y Alemania formaron parte de los viajes de Ricardo Güiraldes y forjaron su amplio acerbo cultural. archivo

Igual que su marido, Adelina había sido educada por institutrices. Nieta de Salvador María del Carril, quien había sido gobernador de San Juan y vicepresidente de la Confederación Argentina en tiempos de Urquiza, e hija de Víctor del Carril, tenía doce hermanos. 

Sus primeros años transcurrieron en el campo hasta que la familia se mudó a Europa, donde fue educada en colegios de monjas. A los quince años, de vuelta en Buenos Aires, su padre se quitó la vida de un tiro. Su madre, Julia Iraeta, viuda con trece hijos, alternó los días de la familia entre Buenos Aires y París.

“La familia de Adelina del Carril se ocupaba de negocios agropecuarios. Habían pasado momentos terribles. Era una familia de mujeres fuertes. Su hermana Delia se separa de Neruda por las palizas que éste le daba. Eran mujeres educadas, que habían viajado a la par que sus padres. Su posición social no les exigía grandes desafíos”, afirma Eduardo Lazzari.

En la rambla de Mar del Plata

En la rambla de Mar del Plata. archivo

Cuando Adelina conoció a Ricardo, uno y otro tenían mucho mundo y posibilidades económicas para continuar con el mismo ritmo de vida. Las largas estancias en París, España o en otros destinos eran comunes para los escritores argentinos de la época. 

Sobre sus largos períodos fuera del país, Ricardo Güiraldes escribió: “entre extraños aprendí a ver lo que había en mí de nacional, lo que hay en mí, no de individual, sino de colectivo común a todo mi pueblo”. Casi al final de su vida, en su gran obra, Don Segundo Sombra, plasmó, justamente, este conocimiento. “Hace una relectura del gaucho indómito y representa a esa sociedad que había progresado en todos los niveles”, sostiene Lazzari.

Ya casados, algunos de los destinos de viaje de los Güiraldes son las Antillas, Cuba, Jamaica, París y Mallorca. “En esos viajes se adoptaron ciertos gustos. 

Preferían los paquebotes italianos, donde se comía mejor. Era común llevar vacas para tener leche fresca. Esto era real. Argentina era vista como tierra de promisión. Por eso fue el segundo destino de inmigrantes, llegando a representar un 40% de la población”, afirma Lazzari. Según el historiador, la sociedad de entonces funcionaba muy armónicamente y ese fue el motivo de la llegada de tantos inmigrantes.

Turistas tomando leche al pie de la vaca en Necochea

Turistas tomando leche al pie de la vaca en Necochea. AR-AGN-ECC01-4284-136147

En esos largos viajes que antecedían a extensas estadías fuera del país, las familias enteras se trasladaban con criados, sirvientes y enormes equipajes “porque llevaban el mismo tren de vida allá que en nuestro país.

Esto se mantuvo hasta 1970: en 1975 el nivel de pobreza era del 4%. Desde entonces, el país no siguió progresando al ritmo que lo venía haciendo”, asegura.

Además, afirma que Argentina fue la sociedad más culta de América latina hasta 1970. “Carlos Fuentes dijo que la literatura latinoamericana del siglo XX estaba formada por una biblioteca de literatura argentina y un estante del resto”, cita el historiador. La literatura fue una presencia constante del matrimonio, donde fuera que estuvieran. En Buenos Aires, Ricardo Güiraldes fue miembro del grupo Florida, movimiento literario de vanguardia y dirigió la revista Proa, fundada junto con Borges.

Tan lujosa era la manera de viajar de los argentinos y tan alto su nivel de vida en Europa que, cuando un argentino llegaba a las aduanas, pasaba sin hacer fila. “Esto fue así entre 1880 y 1930, cuando sucedió la crisis del 30″, añade el historiador. Si bien en una primera lectura se puede entender que se trató de una sociedad snob, “no era una generación elitista, porque se educaba a todos gracias a la educación gratuita y se daba el voto libre a todas las personas”, reflexiona Lazzari, quien atribuye responsabilidad ciudadana a las clases acomodadas de entonces. Argentina estaba integrada al mundo, sin grandes problemas sociales. “Esa apertura de mundo sin complejos fue un ejemplo”, apunta.

Barco de pasajeros, alrededor de 1920

Barco de pasajeros, alrededor de 1920. archivo

Viajes y libros serían una constante del matrimonio Güiraldes. El campo argentino sería otra presencia fundamental, algo que quedó plasmado en la obra del escritor. “Ricardo Güiraldes era el prototipo del estanciero. Y tuvo la sensibilidad para captar la evolución del hombre de campo. El estanciero tenía una relación natural con el hombre de campo. Roca era conocido por su llaneza para tratar con sus peones. Y, en la revolución de 1905, ellos fueron los primeros en defenderlo”, cuenta.

A diferencia de los hacendados en Australia o los farmers de Estados Unidos, “nuestros estancieros eran una clase ilustrada, con alto sentido de responsabilidad social”, acota Lazzari. Para las familias que formaban parte de lo que Lazzari llama nobleza criolla, “había que tener un castillo en la estancia, un palacio francés en la ciudad y un mausoleo a la italiana en un cementerio”, que podía ser la Recoleta u otro, como El Salvador de Rosario o San Jerónimo en Córdoba.

En 1927, en París, Adelina y Ricardo Güiraldes tenían proyectado un viaje a la India, que se frustró debido a la enfermedad de Hodgkin que le diagnosticaron al célebre escritor. Allí murió el 8 de octubre de ese año. Sus restos fueron trasladados a Buenos Aires y fueron inhumados en San Antonio de Areco. Ricardo Güiraldes tenía 41 años. Después de su fallecimiento, su mujer publicó libros de poemas que Güiraldes no había publicado en vida, como “El sendero”, “Pampa” y “Poemas”. Adelina del Carril lo sobrevivió hasta 1967 y sus restos descansan junto a los del escritor.

Imagen de portada: En la Rambla Bristol, Héctor Cobo, Josefina Unzué de Cobo, Adelia Maria Harlilaos de Olmos y la sra. Unzué de Aldao, año 1923-AGN.Año 1923-AGN

FUENTE RESPONSABLE: La Nación. Buenos Aires; Argentina. Por Malu Pandolfo. 16 de septiembre 2022.

Sociedad y Cultura/Argentina/Siglo XX/Controversias/Pensamiento critíco.

 

 

 

 

 

 

 

Una argentina reveló cuáles son los mejores países para migrar como turista y quedarse a vivir: se hizo viral.

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Cada vez son más las personas -sobre todo los jóvenes- en Argentina que buscan residir en otros países. Debido a los permisos requeridos, el idioma o la formación, algunos lugares son más fáciles para emigrar que otros.

Una muestra de esta «cultura de la migración» en el país es que en una reciente encuesta realizada por el Ministerio de Educación de la Ciudad de Buenos Aires a 939 alumnos y alumnas de 5° año de escuelas públicas y privadas, se encontró que 7 de cada 10 de los estudiantes porteños quieren irse del país

A la hora de tomar una decisión de esta magnitud, hay que tener en cuenta varios aspectos como el alojamiento, trabajo e ingresos, atracciones turísticas, cobertura médica, entre otros.

Es por eso que una argentina reveló cuáles son los mejores países a los que se puede emigrar como turista y luego quedarse a vivir.

¿Cuáles son los mejores países para migrar como turista y quedarse a vivir?

Desde su cuenta de YouTube, la Influencer Aye Cipriano cuenta que una de las preguntas más frecuentes que le suelen hacer es si se puede emigrar como turista a un país y quedarse a vivir allí. Y es por eso que la joven decidió subir un video en el que relata, con ejemplos, cuáles son los lugares más apropiados para hacer esto, cómo pueden regular su situación y cómo pueden estar legales, trabajar, residir e incluso obtener la ciudadanía europea.

Pincha el siguiente link; si deseas ver el vídeo.

✅Mejores países para EMIGRAR COMO TURISTA Y QUEDARSE A VIVIR 🙌 😎

«Empezamos por el primer país: Malta. Es un lugar al que uno puede emigrar como turista y conseguir trabajo. Básicamente allí pueden, desde su casa, ponerse a enviar CVs y a contactarse con las empresas, y las empresas pueden contratarlos a distancia. A veces es normal que pidan que ya estén residiendo en Malta para poder hacer el contrato laboral, y chequeos tanto de documentación como de salud, para conseguir el famoso DNI», comienza contando la joven.

«A Malta pueden emigrar como turista y allí buscar empleo. Los más solicitados son los que están relacionados con turismo y hotelería, porque es de lo que vive la isla. La mejor época es previa a la temporada de verano (mayo-junio), cuando empiezan a buscar gente y a prepararse para la temporada», relata.

Un dato a tener en cuenta es que es normal que el empleador se ofrezca a pagar todo lo que es visa de trabajo y a cambio de eso, el empleado tiene que trabajar un año. Una vez que expira la visa al año, pueden utilizar otro empleador por otros 12 meses y así renovar la residencia. Pueden estar así hasta 5 años. Un salario allí es de 750 euros para arriba.

«El segundo país es Andorra. Se destaca por los trabajos de temporada, especialmente de invierno… Los empleos más pedidos son mozo, limpieza, camarera, recepcionista, supervisores, trabajadores en pistas de esquí, todo relacionado con el turismo y hotelería y las pistas de esquí», dice sobre este destino.

Y agrega: «Cuando se llega lo primera vez a Andorra el principal objetivo es conseguir una oferta laboral. Es el empleador el encargado de gestionar todo lo que es la visa de trabajo. Necesitan llevar antecedentes penales, un CV y carta de recomendacion de antiguos empleadores. Una vez que se hace proceso le van a dar una green card que dependerá de la duración del contrato laboral. Andorra se mueve mucho con trabajo de temporada por eso es un poco difícil conseguir trabajo todo el año, y muchos se van durante los períodos que no son de temporada».

Portugal es uno de los destinos en los que es muy fácil residir

«El tercer país es Suiza. Es muy normal que tanto los que tienen ciudadanía como los que no la tienen vayan allí y una vez que consiguen una oferta laboral, aplican un permiso de residencia. Si son ciudadanos europeos y consiguen trabajo por menos de tres meses, no van a necesitar una visa, solo registrarse en el ayuntamiento o municipio en el que van a trabajar», cuenta la Influencer.

Y continúa: «Posteriormente a los tres meses, van a tener que recurrir a un permiso de trabajo que va a estar acatado por el tiempo que dure dicho empleo. Trabajadores altamente calificados son los puestos mas demandados y los que más rápido consiguen estas visas de trabajo. Por ejemplo, ingenieros, programadores, desarrolladores web, profesionales de la salud. Estas son las profesiones más fáciles para conseguir trabajo».

Finalmente, se refiere al Portugal como otro país en donde es muy fácil residir. «Portugal le da la posibilidad a todos los que no tienen ciudadanía europea de llegar como turista y comenzar el proceso para presentar la manifestación de interés y residir legalmente. Esta manifestación es la que le dicen que llegaron como turistas pero consiguieron trabajo y quieren quedarse como residente. Luego de una serie de pasos y de un tiempo determinado, les van a otorgar una residencia por 2 años con posibilidad extenderla por 3 años, y luego de 5 años de residencia legal y trabajo pueden aplicar para la ciudadanía», dice la Influencer.

«La contra es que la manifestación de interés son dos años. Durante ese período no van a poder salir de Portugal. Es muy burocrático y todo tarda mucho. Pero hay muchas ventajas: pueden llegar como turista y conseguir trabajo porque hay muchísima oferta laboral», agrega la joven. 

Imagen de portada: Gentileza de iProfesional.

FUENTE RESPONSABLE: iProfesional. 13 de septiembre 2022.

Argentina/Sociedad y Cultura/Ciudadanía europea/Redes sociales/ Influencer/ Recomendaciones.

 

 

 

Poesía, música y artes visuales en El Cairo: presentan el libro Esplendor.

El sábado 17 de septiembre a las 20, el guionista y novelista santafesino Diego Fleischer presenta su primer libro de poemas con una performance experimental a cargo de artistas locales que interpretarán algunos de sus poemas, entre ellos los actores Claudia Schujman y Miguel Bosco.

Con una performance experimental que combina música y artes visuales, el sábado 17 de septiembre el guionista y novelista santafesino Diego Fleischer presentará su primer libro de poemas, Esplendor. La cita es a las 20 en la sala de El Cairo, en el marco del 13 aniversario del cine público rosarino. Actuarán Claudia Schujman y Miguel Bosco.

Esplendor es el primer libro de poesía de Fleischer, que reúne escritos de su adolescencia a fines de los 80, cuando ser homosexual aún se mantenía en secreto. Hay imágenes litoraleñas y de la noche porteña.

Esplendor es, además, la piedra fundacional de la editorial Gombos, inspirada en el poeta Gombos, soldado de la I Guerra Mundial que escribía poemas en la trinchera y es abuelo del autor.

Durante la presentación del sábado, Schujman y Bosco interpretarán varios de los poemas de Esplendor –ya disponible en librerías– con música en vivo ejecutada por Melisa Camiscia en vientos y Fermín Suárez en cuerdas, y visuales proyectadas por Hernán Roperto, bajo la dirección artística del propio Fleischer.

Imagen de portada: Diego Fleischer

FUENTE RESPONSABLE: Rosario 3. Provincia de Santa Fe. Argentina. 7 de septiembre 2022.

Sociedad y Cultura/Rosario/Bar “El Cairo”/Argentina/Literatura/ Nuestros escritores.

 

Argentino inventó aparato para pagar menos de luz: cómo funciona.

Claudio Figuerola es argentino y ganó un concurso de soluciones para eficiencia energética con un video de su proyecto.

En el verano de 2016, en medio de una crisis energética con cortes de servicios y anuncios de próximos tarifazos, Claudio Figuerola, un ingeniero en sistemas y emprendedor, comenzó a investigar el ahorro energético. Junto al diseñador Gabriel Cacosso, hicieron un video y lo mandaron al concurso de emprendedores de la Confederación de la Mediana Empresa (CAME).

Su proyecto fue ganador en la edición de ese año en la categoría «soluciones para eficiencia energética».

Figuerola junto a el Grupo Esfera, la desarrolladora de software, desarrollaron Wabee, una unidad de negocio dedicada a la eficiencia energética. Así fueron puliendo un mvp (producto mínimo viable) y comenzaron a comercializarlo en dos versiones, una hogareña y otra comercial e industrial, según informó Iprofesional.

El sistema no reemplaza al medidor eléctrico de las distribuidoras de electricidad, pero aporta al usuario información relevante para ahorrar en su consumo. Consiste en un dispositivo IoT (internet de las cosas) que se instala en el interior de cualquier tablero eléctrico y tiene el tamaño y el aspecto de un router.

«Mediante una conexión wifi, recolecta y envía datos de parámetros y consumos eléctricos a la nube, donde son procesados, identificando patrones y aquellos sistemas y dispositivos con mayor consumo en organizaciones y edificios», explica Figuerola al medio.

Los datos pueden verse en forma de gráficos en la pantalla de la computadora o el celular, y en caso de que un electrodoméstico o máquina esté consumiendo más energía de lo estipulado se disparan alertas.

«Es importante hacer visibles los consumos energéticos, para empezar a ahorrar y ser más eficientes, sobre todo en el actual contexto de crisis energética y climática», destacó el emprendedor.

En Argentina el sector Energía representa el 53% de las emisiones de gases de efecto invernadero, según un estudio de la Cámara Argentina de Energías Renovables (CADER).

El costo del dispositivo para comercios e industrias es de unos u$s 450, más un fee por mantenimiento, dependiendo de la cantidad de empleados o usuarios.

«Estamos pensando abrir una filial en Uruguay, ya que desde aquí se complican los pagos internacionales», resaltó el emprendedor y añadió: «Nosotros importamos componentes para armar aquí los dispositivos y exportar nuestras soluciones de valor agregado».

Imagen de portada: Equipo de eficiencia energetica.

FUENTE RESPONSABLE: Minuto 1. 7 de septiembre 2022.

Sociedad y Cultura/Argentina/Energía/Invento/Ahorro.